Festival Artes de Março 2011

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Março é mês de chuva de cultura. É a chegada do “Artes de Março”, evento que acontece desde 1998 no Teresina Shopping, sempre em Março, coincidindo com a estação de chuvas na cidade. As diversas manifestações artísticas – dentre elas exposições, música e dança – apresentadas fazem do shopping um grande centro cultural gratuito e posicionam o “Artes de Março” no Calendário de Cultura e Turismo da região. Durante esse tempo, o Evento trouxe muitos nomes consagrados da música brasileira, atingindo um enorme sucesso de público e fazendo reconhecer os artistas presentes no Piauí ( como Orquestra Sinfônica de Teresina, Therezina Jazz Band e Ensaio Vocal) e no Brasil (como Yamandu Costa, Badi Assad, Beto Guedes, Boca Livre, Marcos Valle, Sivuca e Marcel Powell).

Em 2011 o nosso Março vai até Abril (em decorrência do Carnaval – que esse ano vai de 4 à 8/03, prolongamos o nosso festival), e o “Festival Artes de Março” vai de 15 de março à 15 de abril, na Praça de Eventos o Teresina Shopping. 6 atrações de renome nacional foram confirmadas para o “ Festival Artes de Março” 2011 (apresentações às segundas e quartas-feiras): Lô Borges (21/03); 14 BIS (23/03); MPB-4 (28/03); Os Cariocas (04/04) e CéU (06/04).As terças-feiras são reservadas para a apresentação de artistas locais em forma de tributo. Dia 22/03, Tributo Clube da Esquina com Wilker Marques e banda (PI); dia 29/03, Tributo Roda Viva com Cambaio, composto pelos músicos Flávio Nogueira e Gustavo Baião (PI) e dia 05/04, Tributo Fino de Elis com Vanda Queiroz e banda (PI).Todos os shows iniciam-se às 20h.

Na dança (os espetáculos acontecem às quintas-feiras), importantes personagens da MPB serão revisitados, totalizando 12 espetáculos de diferentes estilos. Além da música popular, a música erudita será representada através do balé clássico de Eli Batista e da Academia Júlio César. A intenção é provocar uma efervescência cultural dentro do Teresina Shopping.A exposição fotográfica tem espaço cativo no Festival Artes de Março. O fotojornalista teresinense José Medeiros – que este ano completaria 90 anos de vida – é o autor das fotografias que preencherão os corredores do Teresina Shopping. Zé Medeiros, como ficou conhecido, colaborou para as revistas: Tabu, Rio e após convite do fotógrafo francês Jean Manzon passou a trabalhar para a revista O Cruzeiro. Um dos marcos da produção jornalística nacional e centro de importante renovação do foto jornalismo brasileiro.Em 2011 o “Artes de Março” também traz 1 palestra de grande peso: dia 18 de março e traz o editor-executivo e colunista cultural do Jornal “O Estado de São Paulo” Daniel Piza, para tratar sobre Jornalismo Cultural (às 19h, no Auditório Parnaíba, no Espaço Saúde).Outra novidade são as rodadas de filmes do “Cine Artes”, contabilizando duas sessões por dia (às 16h e às 18h) aos domingos (27/ 03 , 03/04 e 10/04), no Auditório Poty.

A abertura do “Festival Artes de Março 2011” ocorrerá dia 15/03, às 19h, com a apresentação da da coreografia “Deus em Tripé”, pela Cia. De Dança Eficiente e show da banda piauiense Validuaté. Mais abaixo, você confere a programação geral do Festival Artes de Março 2011.

 

Há quase 7 anos, a banda piauiense Validuaté instiga o público com seu som singular. Elementos de diversos gêneros musicais são agregados para construir um trabalho próprio. Performances, rock e alguma poesia se juntam a esse mosaico inclassificável. Em Teresina, a Validuaté tem um grande público, fiel e empolgado. E, por meio da divulgação nos inúmeros canais virtuais, essa platéia já vai aumentando Brasil a dentro.

Em 2008 a Validuaté lançou seu primeiro álbum “Pelos Pátios Partidos em Festa” e um DVD – em conjunto com as bandas Captamata, Batuque Elétrico e Roque Moreira – intitulado Amostra Cumbuca Cultural.

Agora a Validuaté está divulgando seu novo disco, lançado em 2009, chamado Alegria Girar e os clipes A Onda e Plaina Maravalha. O álbum Alegria Girar conta com as participações especiais do poeta Ferreira Gullar, do ator e vocalista Lirinha, do ator e dublador Isaac Bardavid e do cantor, compositor e ator Zéu Britto. Em janeiro a banda realizou sua primeira turnê no eixo Rio-São Paulo, onde realizou shows em casas importantes no segmento independente da música brasileira.

A banda é formada por Quaresma (voz, viola, escaleta e gaitas), Thiago E (voz, cavaquinho e pandeiro), Vazin (vocais e guitarra), Júnio Caixão (vocais e guitarra), Wagner (vocais e baixo) e John Well (Bateria).

 

Lô Borges (nascido em Belo Horizonte-MG, em 10 de janeiro de 1952) , membro do movimento Clube da Esquina, é compositor de vários hits como “Um Girassol Da Cor Do Seu Cabelo”, “Clube da Esquina”, “Para Lennon e McCartney” e “O Trem Azul”, gravados por Milton Nascimento, Tom Jobim, Elis Regina, e vários outros artistas importantes.

Aos 19 anos, Lô foi convidado por Milton para gravar Clube da Esquina, dividindo as composições do álbum inteiro. Um ano depois, em 1973, ele lançou seu primeiro disco solo, Lô Borges, seguidos por A Via Láctea (1979) e Os Borges (1980). Lançou também Nuvem Cigana (1982), Sonho Real (1984), Solo (1987), Meu Filme (1996), Feira Moderna (2000), Um Dia e Meio (2003), BHANDA (2006), Intimidade (2008) e Harmonia (2009).

A partir dos anos 2000, Lô compôs e fez mais de 30 shows com Samuel Rosa, além de outras músicas em parceria com Tom Zé, Nando Reis, Arnaldo Antunes, demonstrando grande capacidade de transitar por gerações e estéticas diferentes do Clube.

 

O 14BIS foi criado no final do ano de 1979, por músicos que já se conheciam e alimentavam a idéia de ter uma banda brasileira nos moldes daquelas bandas internacionais que tanto influenciaram e emocionaram seus integrantes. Beatles, Rolling Stones, Deep Purple, Yes, Led Zeppelin, Pink Floyd entre muitas outras. Mas a influência não se resume a música criada fora do Brasil. O “Clube da Esquina” foi para todos do 14 a prova que poderia ser criada no Brasil uma nova Música Brasileira original, popular e ao mesmo tempo sofisticada .

Antes da fundação do 14bis era diante desse caldeirão musical que seus futuros integrantes sonhavam em gravar suas canções e atingir o sucesso. Enquanto isso não era possível trabalhavam cada um junto a um grupo ou artista diferente, sempre buscando o amadurecimento musical e profissional (Flávio e Magrão estavam no “Terço”, Hely e Vermelho no “Bendegó” e Cláudio com Lô Borges).

14 BIS é responsável por grandes sucessos como “Todo Azul do Mar”,“Dona de Mim”, “O Fogo do teu Olhar”, “Quatro por Quatro” e “Canções de Guerra”. O trabalho mais recente é o CD e DVD “14BIS ao vivo”, primeiro DVD da banda contendo seus grandes sucessos e trazendo a participação de Flávio Venturini, Beto Guedes, Rogério Flausino e Marcus Vianna. Os planos para o futuro breve são o remix do CD “Outros Planos” com a adição de duas canções inéditas e a comemoração dos 30 anos da banda com a volta de Flávio Venturini para a gravação de um CD e DVD de sucessos da banda e de inéditas do grupo compostas especialmente para comemorar estes 30 anos de sucesso.

O 14Bis é formado por: Cláudio Venturini – Guitarra – Vocal / Hely Rodrigues – Bateria / Sergio Magrão – Baixo – Vocal / Vermelho – Teclados – Vocal

 

Durante vários anos de carreira, o MPB4 firmou-se como o grupo vocal mais importante do Brasil. Toda uma geração cresceu ouvindo seu canto, que transformou algumas interpretações em marcos da música brasileira contemporânea.

Seus shows, que percorrem o Brasil de ponta a ponta em turnês anuais que se repetem ininterruptamente há mais de quatro décadas, fazem sempre grande sucesso.

Em 2010 o MPB4, em nova turnê, apresenta na sua maioria, músicas de sucesso gravadas nos DVDs “MPB4 40 ANOS” e “TOQUINHO e MPB4 – 40 Anos de Música”, destacando-se também algumas músicas de um DVD recém lançado pela Biscoito Fino, gravação do Programa Ensaio, da TV Cultura, de 1973.

MPB4:

Magro Waghabi (diretor musical, arranjador, voz, teclado e percussão)

Dalmo Medeiros (voz e percussão)

Milton Santos Filho (voz e violão)

Aquiles Rique Reis (voz e percussão)

 

Ponte entre a arte e o entretenimento, a Banda Seu Chico é um grupo pernambucano que resolveu resgatar a qualidade da música brasileira nas composições de Chico Buarque e colocá-la nas boates, festa e eventos do Brasil. E que deu certo!

Desde 2006, a banda surgiu de forma espontânea e já na primeira temporada sentiram o clima que os aguardavam: com três meses de shows na casa tiveram que interromper o evento por causa do excesso de público, que passou a lotar o quarteirão.

Posteriormente, se profissionalizaram e passaram a circular pelo Recife, Nordeste, Centro e Sudeste do Brasil. Já passaram por São Paulo e Rio de Janeiro (onde bateram recordes de bilheteria), Maceió, Aracajú, Natal, Brasília, Campinas, São Bernardo, entre outras.

Com o respaldo de crítica e público, diversos convites privilegiaram o grupo. Dentre eles, conheceram pessoalmente Chico Buarque, tocaram a convite do Governo do Rio de Janeiro na Rocinha, fizeram uma turnê pelo interior do estado de São Paulo através do Governo do Estado.

O grupo é formado por Tibério Azul (vocal), Bruno Cupim (percussão), Negro Grilo e Amendoim (percussão), Rodrigo Samico (Violão 7 cordas), Vinícius Sarmento (violão), e pelo prodigioso pianista Vitor Araújo (Prêmio APCA de 2008), além de músicos convidados. A valorização da percussão é uma máxima nas releituras, escancarando a influência dos morros pernambucanos através dos ritmos como afoxé, maracatu, samba, e outros citados durante o show.

O DVD e CD “Tem Mais Samba” foi gravado na histórica casa Estrela da Lapa, no Rio de Janeiro. O trabalho contou com uma equipe de primeira e registrou com qualidade músicas como “Apesar de você”, “Partido Alto”, “Roda Viva”, “Quem te Viu, Quem te Vê”, “João e Maria” e o hit “Jorge Maravilha”, entre outras.

 

Em 1946, um quinteto vocal brasileiro, que se reunia no bairro da Tijuca, iniciava sua brilhante carreira na Rádio Nacional no Rio de Janeiro. Em de 2011 o conjunto vocal e instrumental OS CARIOCAS comemora 65 anos com seu mais recente CD – Nossa Alma Canta (Guanabara Records).

Idealizado por Ismael Netto, o grupo musical, se renova, inova, e ao mesmo tempo mantém as características tradicionais e exclusivas, que permitem aos ouvintes a sua identificação imediata. Desde o grande sucesso na Rádio Nacional, nos programas de auditório na era dourada do rádio, passando pelo estouro da bossa nova, o grupo se destaca com seu formato inovador baseado em belas harmonias e muito balanço, tornando-se uma referência de qualidade entre grandes maestros e músicos de várias épocas.

Os Cariocas são: o Maestro Severino Filho, arranjos, piano e primeira voz/ Fábio Luna, bateria, flauta e segunda voz /Neil Teixeira, contrabaixo e terceira voz e Eloi Vicente, violão, quarta voz e solos vocais.

 

Maria do Céu Whitaker Poças, ou simplesmente CéU (com C e U maiúsculos), como se apresenta, é uma cantora e compositora brasileira de música popular, natural de São Paulo (capital).Iniciou a carreira artística em 2002. Seu trabalho traz influências tanto de música originalmente brasileira (particularmente o samba), como de hip hop, afrobeat, jazz, R&B etc.

CéU teve seu disco de estreia, homônimo, lançado no segundo semestre de 2005 pela Ambulante Discos, em parceria com a Warner. Com shows pequenos no Brasil, ela foi firmando seu nome aos poucos, até chegar aonde chegou, com disco lançado nos Estados Unidos, em parceria da Six Degrees Records com Starbucks, e apresentações com nomes como João Bosco.

Sua música “Lenda” compôs a trilha sonora da novela “Pé na Jaca” da Rede Globo, com uma voz doce e calma conquistou a crítica sendo intitulada de nova promessa da MPB. Seu disco apareceu no ranking “Hearseekers”, da Revista Billboard, nos EUA. Além disso, ela já obteve uma indicação ao “Grammy Latino”, como artista revelação, em 2006. “Foram dois anos especiais, que olho com muito carinho”, conta. De lá para cá, algumas coisas mudaram e evoluíram, diz CéU. “Cresceu o público e isso é muito bom. Foram dois anos de bastante trabalho, de shows, turnês e desafios”. Com uma profusão de sonoridades – eletrônicas, reggae, dub, afrobeat e samba -, Céu trouxe nova roupagem para canções como “Concrete Jungle” (Bob Marley) e “O Ronco da Cuíca” (João Bosco/Aldir Blanc). E também mostrou sua veia autoral, como em “Malemolência” e “Lenda”, sucessos nas rádios. “Meu som é uma mistura da memória auditiva que trago de casa, das coisas que meu pai tocava, com um pouco da cultura de rua, afinal sou de São Paulo e a cidade acabou me influenciando. Mas acho que no final das contas pode-se dizer que é música popular brasileira.”

Banda: Sua banda atualmente é formada por Pedro Ito (bateria), Lucas Martins (guitarra / baixo), Guilherme Ribeiro (teclados), Bruno Buarque (percussão) e DJ Marco (scratches).

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